¿Te ha pasado alguna vez que sientes que el miedo te ha robado el aire? Que la vida aprieta y necesitas, urgentemente, una bocanada de aire fresco para seguir adelante.

Esa sensación es la que destila «Oxígeno», el debut en solitario de Rubén Nasville. Y sí, es exactamente lo que su nombre promete. No es solo un disco, es la banda sonora de alguien que ha sabido convertir la presión en una fuerza imparable. Es el testimonio de que el pulso del rock de autor nacional está más vivo que nunca.

La crónica de una regeneración personal con sabor a Rock

El cantautor zaragozano ha dado un paso de gigante con este álbum. Si en algún momento dudaste de que una colección de canciones pudiera sanar, «Oxígeno» viene a demostrarte lo contrario.

Nasville lo resume muy claro: «Estas canciones me salvaron. Ahora quiero que insuflen vida con los demás».

Esa es la honestidad que se agradece y la que te agarra desde el primer riff. El disco, que aterriza en plataformas digitales el viernes 21 de noviembre (y ya está disponible en vinilo para coleccionistas en la web del artista), es una prueba de fuego superada.

La Fusión Perfecta: De Dire Straits a M Clan, con esencia Soul

Bajo la producción experta de David Santisteban, la ambición sonora de «Oxígeno» es innegable.

Imagina que tomas la épica y el músculo de guitarra de Dire Straits, le añades la profundidad conmovedora del soul de Ray Charles o Nina Simone, y lo pasas por el filtro de la energía actual de unos Kings of Leon.

Metáfora del Sonido: Piensa en una botella de vino excelente. Las raíces (el soul, la épica) son profundas, pero el sabor (la energía rock) es potente y moderno. Así suena este disco.

En nuestro panorama, este trabajo dialoga directamente con la garra de M Clan, la sinceridad de Leiva y el tacto lírico de Quique González. Es una mezcla robusta para el oyente exigente.

La travesía emocional: De la sombra al Huracán

Los ocho temas del álbum funcionan como un mapa emocional: se parte del miedo y la duda para ir escalando hacia la calma recuperada y la euforia compartida.

La luz en «Fotos a Contraluz»

El pistoletazo de salida visual es «Fotos a Contraluz», un tema de amor que arde en la intimidad, que se rehace desde la sombra. Dos personas que se reconocen al margen para volver a sentirse vivas.

El videoclip, protagonizado por el actor Goya Pepe Lorente, subraya que este no es un proyecto cualquiera. Es una bocanada de aire imprescindible en la música de autor actual.

El estallido final con Litus

Si hay un momento cumbre, es el cierre con «Huracán», el octavo corte que cuenta con la participación vocal de Litus. Es la celebración pura de los encuentros que, simplemente, te curan.

¿A quién no le apetece ese dulce vértigo que te devuelve el pulso? El propio Nasville lo canta: «Siento como floto, el corazón se me acelera / propulsándome hasta el centro del huracán».

El resto de canciones son anclas en esta travesía:

• «Finisterre»: Una poderosa metáfora de sanación con rock honesto que te lleva al punto donde la tierra se rinde.
• «Oxígeno» (el tema central): Un himno de renacimiento y libertad tras soltar el peso.
• «Vientos del Norte»: Pura resistencia silenciosa y el impulso de vivir sin miedo.

Grabado en Madrid (Estudio Uno y Estudio Le Goliat) y con arte de Rubén Chumillas, «Oxígeno» se consolida como el resurgir épico de un artista que ha sabido transformar la adversidad en un caudal de rock sanador. ¿Estás con ganas para esta inyección de vida?